Dopo l’annunciata chiusura della “Civica”

SOLO  AMATORI NON  IMPIEGATI  PER  LA  BANDA

Seicento, le bande lombarde. Due terzi regolarmente censite dall’Anbima, l’associazione che rappresenta i circa 1.500 complessi italiani ( su 2.400 attivi) e gestisce i due miliardi del Fus che spettano al settore. Dopo alcuni decenni di crisi, dovuti a ragioni soprattutto ideologiche - la banda, anche se spesso era il contraltare musicale laico del coro parrocchiale, aveva un’immagine di socializzazione paesana superata dai nuovi modelli di solidarietà - l’attività musicale dei gruppi bandistici ha rimontato posizioni.
Ma i numeri non devono trarre in inganno. Sono pochi i meno di tremila iscritti, a confronto dei settemila francesi, dei 3.500 olandesi, dei 1.600 svizzeri e 2.550 norvegesi,e non contano molto sul piano artistico-esecutivo.
Più spesso a carattere parafolcloristico, coniugate con feste patronali e sfilate di majorettes, le bande italiane svolgono soltanto una microattività musicale. Soprattutto al Nord, dove non operano bande professionali ( in quelle abruzzesi e pugliesi si formò Severino Gazzelloni), ci sono pochi complessi non militari in grado di reggere il confronto internazionale.
Se in ambito non metropolitano la pratica bandistica ha ripreso fiato, a fianco di quella corale – preziosa opportunità di alfabetizzazione musicale e occasione di gioioso ritrovo infrasettimanale – a Milano la realtà delle bande è un po’ spaesata. In particolare quella d’un complesso così ingombrante come quello di cui l’assessore Daverio ha annunciato la chiusura, frutto della municipalizzazione del preesistente complesso e dei superstiti di quella del dopolavoro Atm.
L’artificiosa ricostituzione fu nel 1972: la banda ribattezzata pomposamente “Orchestra a fiati del Comune di Milano”, fu affidata a maestri  ‘veri’. L’organico cospicuo – un maestro e 30 strumentisti  stabili,  più 30 stagionali – la metteva numericamente al pari con l’Angelicum e I Pomeriggi Musicali messi insieme. 
Prima in sedi diverse, poi alla ricuperata Palazzina Liberty, l’Orchestra a fiati ha svolto un’attività concertistica stagionale di valore modesto. Piacevole, basata soprattutto su trascrizioni operistiche e sinfoniche ma estranea ad altre caratteristiche costituzionali della presenza bandistica: la funzione aggregante, quella didattica, l’aggancio a un’autentica tradizione meneghina. A Milano, ormai da anni,il messaggio bandistico più autenticamente  popolare è affidato ai superstiti pensionati Atm che, in formazione sommaria (due o tre al massimo: un bombardino, una tromba e un clarinetto ad libitum), si materializzano episodicamente – non solo sotto Natale come i pifferai travestiti da abruzzesi che ingombrano le vie dello shopping – nei cortili interni delle vecchie case di ringhiera del Ticinese o in quelli condominiali del Vigentino e di Città Studi offrendo, in cambio di qualche offerta chiamata ai balconi, brandelli d’un repertorio antico: ectoplasmatico nell’insieme e catarroso nell’intonazione, seppure malinconicamente ‘vero’. Banda municipale a Milano? No grazie: semmai bande di quartiere o di circoscrizione. E sempre amatoriali, non impiegatizie.

Angelo Foletto

Come musicista stabile della Civica Orchestra di Fiati ricordo con affetto e gratitudine Philippe Daverio come uno dei migliori assessori alla cultura che Milano abbia avuto.
Era il 1993 quando la nuova Giunta Comunale, guidata dal Sindaco Formentini, decise in base ad un criterio di risparmio di bilancio, di chiudere la Civica Orchestra di Fiati.
Questa decisione forse era scaturita anche dal fatto che nei tre anni precedenti, dimessosi il maestro stabile, vincitore di concorso, ci fu una programmazione a singhiozzo che non contribuiva a dare i giusti meriti alla formazione musicale.
Appena fu comunicato ai media che la Banda Civica rischiava la soppressione, vi fu una forte presa di posizione per salvare la “Banda” cittadina da parte della cittadinanza sollecitata dal Comitato per la Civica, che nacque in quel periodo.
Il sindaco e l’Amministrazione decisero di fare una repentina marcia indietro.
Fu proprio Philippe Daverio che volle incontrare una delegazione di musicisti per fare il punto della situazione.  
Dopo l’incontro con i musicisti e l’amministrazione, l’Assessore alla Cultura Daverio programmò un vero rilancio dell'Orchestra supportato dai necessari fondi appositamente stanziati a tale scopo.
In seguito alle indicazioni scaturite da quelle riunioni vennero incaricati il maestro Lorenzo Della Fonte quale Direttore Artistico ed il sig. Luca Perreca quale sovrintendente con funzioni organizzative.Queste due figure dirigenziali erano una novità assoluta: si poteva così disporre delle figure professionali più indicate allo svolgimento di funzioni specifiche dedicate.
I risultati non tardarono ad arrivare: indizione di audizioni per integrare i posti vacanti in Orchestra, programmazione delle prove e dei concerti della prima stagione.
Negli anni della direzione affidata al maestro Della Fonte, vennero proposti programmi comprendenti musica tradizionale, composizioni originali per orchestra di fiati, prime esecuzioni in Italia ed anche assolute.

Durante questi quattro anni  vennero invitati alcuni tra i direttori italiani e stranieri più importanti del panorama dell'orchestra di fiati.
I concerti alla Sala Verdi del Conservatorio registravano sempre il tutto esaurito, addirittura il pubblico si sedeva sui gradini delle salite, i concerti estivi in Piazzetta Reale ed ai Giardini di Porta Venezia erano affollatissimi.
Nel 1996 la Civica Orchestra di fiati fu invitata come prima orchestra italiana in 50 anni, al ''Mid - West international Band and Orchestra Clinic'' di Chicago, prestigiosa rassegna a livello mondiale delle migliori orchestre di fiati.
In tale occasione la Civica fu diretta, oltre che dal maestro Della Fonte, anche dai maestri Johan De Meij e Franco Cesarini.
Dice il Maestro Lorenzo Della Fonte riferendosi a quegli anni di collaborazione con Daverio
“Ho avuto il piacere di discutere con lui molte volte durante quei quattro anni, e anche riguardo la musica per fiati la sua mente era aperta, lucida e rivelatrice.
Capiva benissimo la mia esigenza di musica di qualità, e mai una volta mi ha chiesto di eseguire marce o ballabili, cosa che fece il suo successore, decretando in pratica la fine di quegli anni d’oro.
Naturalmente non ai concerti in Conservatorio o nei teatri: lì una sera in cui, col tutto esaurito, avevamo proposto un brano “difficile” di Karel Husa, Daverio mi ringraziò, commentando soddisfatto: «La banda può fare molto di più dell’orchestra per la musica contemporanea, perché è più vicina al suo pubblico, che la segue con una fedeltà unica, e si lascia educare».”
Purtroppo il cambio di politica nel 1997 registrò un’inversione di tendenza che durò per alcuni anni e poi si programmarono di nuovo concerti in sedi prestigiose quali il cortile di Palazzo Marino (idea di Vittorio Sgarbi che divenne l’Assessore alla cultura per un brevissimo periodo a Milano con il Sindaco Letizia Moratti), il Castello Sforzesco (con l’Assessore Filippo Del Corno) e il concerto annuale al Dal Verme.
È sempre vero che le figure di “Assessore alla cultura” in una grande città come Milano (e forse in qualunque città o cittadina), se occupate da persone colte e preparate danno frutti sicuri di cui ne beneficia la città intera.

Rosangela Bonardi